畫廊中的畫,總是萬紫千紅,色彩繽紛奪目,或許一張畫的生命,從一誕生開始,就該「追撞」觀看者的「錐狀」細胞,這就是──畫的宿命。在觀看沈裕昌的畫作時,也許要讓許多找刺激的觀者大失所望,因為即將面對的是一系列近乎無彩的點陣單色畫作。在素雅平整的白色紙面,排列著的是整齊如方陣的點、漬或痕跡。在這蒼白靜止的空間中,只存在著約略圍成一個方形,並且造型單一的點狀。我們不禁在心中默問,這些點是從何而來,而即將又要帶領我們到哪兒去呢?
此種表現方式,幾乎能夠說是一種枯竭,至少對「好色」的視網膜來說是這樣。然而,在這視覺的白色沙漠中,所踩出了的方陣舞踏又敘述了什麼?這痕跡是作者使用香煙水、啤酒、可樂、咖啡所排列而成;其讓我們回想到絕對主義大師馬勒維奇(Malévitch)的白上白或黑方塊,以方型硬抽象的形式,試圖告訴我們先驗的純粹美學──崇高的精神性,具有存在於所謂「藝術物質」上的可能。
而《boredom》/《厭煩》系列作品,則如同孿生兄弟般,披著絕對主義的外貌,宣告那個先驗之神的存在。只是祂已非封閉年代的救世真神,而是敞開了自由之門(不論是政治上還是貿易上),遵循個人慾望進而使其枯竭的厭煩偽神。然而我們以不厭其煩持續進行刺激精神的動作,例如服用含有咖啡因或尼古丁的精神刺激物,只為了重回那偽神的懷抱。有趣的是,帶有刺激性的咖啡色色料,在該作品中的形式表現,卻又顯得平凡無奇,這也是作者創作上,高明的使用概念上的弔詭。
「你們越想看到的,我越不給你,接下來你就會厭煩。反正就算給了你,也還是厭煩。」如果要筆者以直白的話語來說明作者的作品,應該就是這樣。不被滿足的慾望得到厭煩,而被滿足的欲望,仍舊得到厭煩。如同希臘神話中被眾神懲罰的坦塔羅斯,他雖生而高貴卻驕縱自大,因此被罰在地獄中感受無止盡的飢餓,每當他咬下一口美食佳餚,隨即變成了無法食用的黃金。《boredom》系列作品也闡述了這樣的慾望運使過程,一開始是有用的「使用價值」,但即將滿足時卻瞬間成為了象徵的「交換價值」。在這樣的概念陳述下,與其說《boredom》是一件畫作,倒不如說它是一件觀念藝術。藉由跨越視覺的形式,將吸食飲用的精神刺激物,轉化為無用的象徵色料,成為所謂的藝術物質。
筆者於此篇介紹短文的標題寫道:「你們似乎不太喜歡,沒有藍色的鴿子飛翔。」即是來自於大家耳熟能詳的張雨生歌曲──《沒有菸抽的日子》。假如套用在沈裕昌《boredom》作品上,似乎也在試探正在閱讀此文的各位,當在觀看該作品時,是否也不習慣沒有五顏六色的視覺畫面,如同副歌所寫的:「手裡沒有菸那就劃一根火柴吧,去抽你的無奈;去抽那永遠無法再來的…..一縷雨絲。」因此,作者藉由此種形式,表述的並非全然的視覺美感,而是厭煩系統的永劫過程。
2005年 東海大學美術系
2009年 東海大學美術系研究所創作組
2011 「東海美術系廿八屆師生美展」於大墩藝廊,西畫組第一名
2010 「東海美術系廿七屆師生美展」於大墩藝廊,西畫組第三名
「早春圖」2010新秀聯展,世界畫廊,台中,台灣
「Sweet recreation」吳冠瑩、趙思涵、沈裕昌聯展,新思惟人文空間,高雄,台灣
2009 「第一滴血」東海大學美術研究所新生創作聯展於東海大學創藝實習中心
2008 「東海美術系廿六屆師生美展」於大墩藝廊,膠彩組第一名,工藝組第二名
2007 「東海美術系廿五屆師生美展」於大墩藝廊,影像組第一名,膠彩組第二名
「東海原生種」創藝實習中心開幕接力展於東海大學創藝實習中心
2006 「東海美術系廿四屆師生美展」於大墩藝廊
經歷
2010-2011 藝術家雜誌中部特約採訪,藝術家雜誌社,台灣
2009 Present Department of Fine Arts at Tunghai University, Taichang, Taiwan
2005 June 2009 Bachelor (B.A) of Fine Arts. Tunghai University, Taichang, Taiwan |